Tamara Moyzes & Shlomi Yaffe – GOLEMET (Epigenetika)

Golemet se rozvíjí jako kolektivní artikulace židovských žen reagujících na reaktivaci historicky podmíněného strachu po událostech 7. října 2023 a na následný nárůst antisemitismu v Evropě i mimo ni. Namísto vytváření nových narativů viktimizace se projekt soustředí na to, jak se zděděná paměť vrací v přítomnosti: v tělesných reakcích, afektech a v naléhavé potřebě propojení, péče a vzájemného rozpoznání.

Jádrem výstavy je manifest a soubor společně formulovaných otázek, které vznikly jako součást uměleckého procesu. Tyto texty nefungují jako vysvětlující nástroje, ale jako performativní prvky – hlasy vystupující „z hlubin“, artikulující to, co v veřejném diskurzu často zůstává nevysloveno. Svědectví českých a slovenských židovských žen reflektují zkušenosti narůstající izolace a symbolického vyloučení v rámci části feministických, aktivistických, akademických a Queer prostředí po říjnu 2023 a odhalují trhliny v prostorech, které se dříve deklarovaly jako solidární.

Postava Golemet – ženská reinterpretace pražského Golema – je vytvořena jako neživá schránka za pomoci umělé inteligence, do níž jsou vloženy reálné výpovědi českých a slovenských židovských žen. Do něčeho neživého se tak vnášejí lidské emoce i transgenerační trauma, které zde fungují jako současný symbol ochrany, odolnosti a kolektivní inteligence formované zděděnou a kolektívní pamětí. Projekt se odvolává na židovskou mystiku, praktickou kabalu i na symbolickou logiku ochrany obsaženou v legendě o Golemovi a situuje Golemet do prostoru mezi umělou inteligencí, epigenetickým výzkumem a modlitbou – mezi nevědomými procesy a vědomou artikulací.

Výstava se zároveň dotýká dějin vizuálních technologií – od kamery obscury a raných optických zařízení až po dnešní algoritmické obrazové ekonomiky – a klade otázky po tom, jak jsou strach, viditelnost a empatie zprostředkovávány v éře sociálních médií. Jaké formy ochrany jsou možné v prostředí, kde se narativy šíří rychleji než porozumění? Jak může vypadat péče v prostoru formovaném polarizovanou optikou?

Golemet neusiluje o hierarchizaci utrpení ani o vytváření morálních žebříčků. Místo toho otevírá prostor pro naslouchání, tělesnost a etickou pozornost. Vyzývá k úvaze nad tím, jak může být zděděné trauma transformováno v kolektivní sílu, jak se paměť může stát spojovací, nikoli izolující, a jak mohou hlasy, které jsou dnes často nevítané, přesto získat prostor vystoupit na povrch – společně.

Výstava vznikla za podpory Centra paměti a dialogu Bubny.

Vystavující

MgA Tamara Moyzes, PhD je politicky angažovaná umělkyně, kurátorka a výzkumnice působící v Praze. Doktorské studium dokončila na Akademii výtvarných umění v Praze (2025). Ve své praxi se věnuje identitární politice, včetně témat genderu, rasismu, Proti-Rómskym sentimentom, izraelsko-palestinskému konfliktu, diskriminaci etnických menšin, nacionalismu, náboženským konfliktům a orientalismu. Dlouhodobě rozvíjí artivistické strategie a chápe umění jako formu protestu, která skrze přímé intervence i práci s komunitami, výzkumem a interdisciplinaritou zviditelňuje společenské podmínky. S využitím postupů, jež činí žitou zkušenost viditelnou, akcentuje sociální nespravedlnost. Vychází ze své vlastní rozmanité minoritní identity a ze zkušeností ze života na Slovensku, v České republice a Izraeli; pracuje z perspektivy průniku menšinových pozic.

MgA Shlomi Yaffe (*1973, Tel Aviv) je umělec působící v Praze. Absolvoval magisterské studium (MgA) na Fakultě výtvarných umění VUT v Brně v ateliéru Intermédia a bakalářské studium na Bezalel Academy of Arts and Design v Jeruzalémě. Ve své tvorbě se zaměřuje na společenské a politické otázky spojené s pseudovědeckými představami o rase a těle, utvářenými mýty, předpoklady a ideologiemi. Je spoluzakladatelem Artivist Labu a aktuálně pracuje na dlouhodobých projektech Lactism a Golemet.

INFO

Vystavující | Tamara Moyzes & Shlomi Yaffe
Kurátorka | Světlana Malina
Postprodukce | Dimitrij Ryženkov
Hudební kompozice, voice-over | Sonja Vectomov
Technická podpora | Martin Kadlečík
Doba trvání | 22. 4. – 11. 6. 2026
Vernisáž | 21. 4. 2026, 18:00
Místo konání | galerie Fotograf Zone
Otevírací doba | Po–Čt, 13–19